I Laboratori Musicali con il patrocinio del DipartImento di Jazz del Conservatorio T. Schipa presenta

18 aprile 2019 - LABORATORI MUSICALI - TREPUZZI (LE)

ore 11.00 - 12.30 Náhua-tl - “suono chiaro e gradevole” - Il suono nel Jazz
La ricerca di un proprio suono, appunti di un viaggio-linguaggio sonoro nel Jazz. Il valoro del suono nell'imporvvisazione. L'Improvvisazione in 4 D.
Masterclass a cura di Veronica Farnararo e Massimo Greco

0re 14.00 -17.00 "Introduzione alle forme nel jazz”
Introduzione alla storia ed analisi delle forme nel jazz, dentro le note del jazz.
masterclass a cura di Marcello Piras

BIO MARCELLO PIRAS
Marcello Piras è un musicologo noto nel mondo per i suoi studi sulla storia del jazz e delle musiche nere. Ha pubblicato un volume su John Coltrane, la raccolta di saggi Dentro le note – Il jazz al microscopio, un Cd-Rom sulla discografia jazz, decine di saggi in volumi, enciclopedie e riviste italiane e statunitensi, e ha tradotto numerosi libri, tra cui i fondamentali Early Jazz e The Swing Era di Gunther Schuller. Ha firmato note di copertina per oltre trenta Lp e Cd, prodotto ristampe di incisioni storiche e concepito la prima integrale filologica della musica per piano di Scott Joplin (inedita). Di Louis Moreau Gottschalk ha scoperto e ricostruito vari manoscritti e il libretto in castigliano di Escenas campestres (Cd Naxos). Dal 1978 tiene lezioni, conferenze e master class; ha insegnato nei Conservatori di L’Aquila (2005-2012), Castelfranco Veneto, Adria, Udine, Bologna, Fermo, Roma, Bari, Monopoli, Matera, Palermo e Cagliari, e ha tenuto conferenze in Germania, Svizzera, Usa, Canada, Messico e Brasile. Ha ideato e fondato il Centro Studi “Arrigo Polillo” di Siena (fino al 1998) e la Sisma – Società Italiana per lo Studio della Musica Afroamericana (1992-2000), dando vita a un bollettino, a due riviste e al festival La musica colta afroamericana. Trasferitosi negli Usa nel 2001-02, ha lavorato al Center for Black Music Research e poi alla University of Michigan, come direttore esecutivo della serie di edizioni critiche Musa (Music of the United States of America). Dal 2006 vive a Puebla, Messico, dove studia la musica barocca messicana. Qui ha fondato Adam (Association for Darwinian Afrocentric Musicology) e ha tradotto in spagnolo il Gabinetto armonico di Filippo Bonanni. Al momento lavora a una storia afrocentrica della musica dal Paleolitico a oggi.

BIO - Veronica Farnararo

Ha conseguito la Laurea di I livello in Musica jazz e musica del nostro tempo e la Laurea di II livello in Canto jazz al Conservatorio G.B. Martini di Bologna.

Studia tecniche vocali e tecniche del rilassamento nel canto con Candance Smith, ear-traning con Donovan Mixon, espressione vocale e strumentale ed improvvisazione con Luciana Souza, improvvisazione vocale con Michele Hendricks, Mark Murphy e ricerca sonora con Enrica Bacchia, canto pop con Luca Jurman, Luca Pitteri, Iskra Menarini. Approfondisce lo studio della tecnica pianistica, armonia e analisi con Roger Mazzoncini e Davide Fregni, lo studio della melodia ed armonia nel coro e nella musica brasiliana con Ronaldo Do Bandolim e Giunga, ritmica con G. Silveira composizione ed arrangiamento con il M° Kenny Wheeler.

Negli anni fa diverse esperienze didattiche e vanta un ampia attività concertistica di pop, jazz, etnico, lounge latin. Collabora con diversi artisti di fama nazionale e internazionale.

BIO MASSIMO GRECO
Insegnante di Tromba Jazz, Musica d’insieme jazz, Composizione Jazz, Tecniche di Improvvisazione dal 2008 in diversi Conservatori di Musica, ha al suo attivo le seguenti collaborazioni sia discografiche che concertistiche con Carla Bley, Steve Swallow, Elton Dean, Trilok Gurtu, Jan Garbarek, David Liebman, Brandon Allen, Tony Kolf, Jan Lundgren, Toninho Orta, Ronnie Cuber, Scott Robinson, Joe La Barbera, Gianluigi Trovesi, Franco D’Andrea, Rudy Migliardi, Roberto Cecchetto, Marco Micheli, Beppe Caruso, Marco Remondini, Stefano Bollani, Mauro Negri, Massimo Morganti e tanti altri. Con Gianluigi Trovesi, album intitolato “Fugace” vince come il premio come miglior disco dell’anno sia in Italia che in Germania suonando in tantissimi Festival Jazz in tutta Europa. Altrettanto importanti sono i dischi registrati in qualità di tromba solista con Carla Bley e Steve Swallow (album “Orchestra Jazz Siciliana plays Carla Bley), l’album “Massical” con Trilok Gurtu e Jan Garbarek, i due album con Franco D’Andrea (“Eleven” e “Combinazione 1”), album Freedom in Jazz” con Elton Dean e Gianluigi Trovesi. Ha registrato 14 albums nei quali veste il ruolo, oltre che di tromba solista, di compositore ed arrangiatore di brani suoi originali. Fra i gruppi capitanati da M.Greco, degno di particolare nota è il “Clan Greco”, gruppo con il quale ha partecipato e suonato per due anni consecutivi (1997 e 1998) al Montreaux Jazz Festival e con il quale ha suonato all’EXPO MILANO 2015 in qualità di “testimonial musicale” della sua terra di origine, la Sicila. Da sottolineare il disco registrato, come tromba solista, intitolato “Two suites for Jazz Orchestra”con David Liebeman sotto la direzione di Oscar Del Barba uscito nel 2015 e il disco intitolato “ArrangiMenti” uscito nel 2016 con Joe La Barbera e Scott Robinson sotto la direzione di Massimo Morganti. Con il Massimo Greco 4tet il suo ultimo lavoro discografico di brani tutti suoi originali si intitola “Misticanze” ed è uscito a Dicembre 2016. Dal 2013 M.Greco dirige la University Big Band di Verona con innumerevoli concerti anche in Teatri prestigiosi. Infine tra le sue esperienze pop/rock importanti citiamo le collaborazioni sia nei tours che in incisioni discografiche con Zucchero, Neffa e Luciano Ligabue.
Attualmente docente di Musica d’insieme jazz e Composizione jazz presso il Conservatorio T.Schipa di Lecce ed il Conservatorio G.Tartini di Trieste, oltre che docente di Tromba jazz presso i Conservatori G.B.Martini di Bologna e L.Campiani di Mantova.